【2023年08月02日訊】近日，神隱多年的大陸民間歌手刀郎，再次「提刀歸來」。
他於7月19日推出新專輯《山歌寥哉》，其創作靈感源自清代小說家蒲松齡的《聊齋誌異》。其中一首別具匠心，獨樹一幟的新歌《羅剎海市》，借古諷今，針砭時弊，暗諷以丑為美，黑白顛倒的紅塵世界。可謂石破天驚，一石激起千層浪，在歌迷中產生了前所未有的共鳴，並引發輿論極大關注，頻頻衝上熱搜榜。
《羅剎海市》到底有多火？
據不完全統計：截至7月底，《羅剎海市》在全球的播放量已突破80億次。短短十多天時間，就一舉打破了世界紀錄，不得不說是音樂史上一大奇觀。更何況這個播放量還在以驚人的速度與日俱增。真是「不鳴則已，一鳴驚人。」
目前在網絡平台上紛紛蹭熱度，翻唱和改編刀郎《羅剎海市》的版本，更是五花八門，千奇百怪，如雨後春筍，層出不窮。如：有京劇版，曲劇版，豫劇版，越劇版，川劇版，晉劇版，呂劇版，滬劇版，滇劇版，關索劇版，傣劇版，黃梅戲版，稷戲版，花燈戲版，花鼓戲版，皮影戲版，儺戲版，黃龍戲版，義烏腔版，秦腔版，河北梆子版，評彈版，京韻大鼓版，湖北大鼓版，蓮花落版，北京琴書版，烏蘭牧騎版，相聲版，快板書版，對口詞版，二人轉版，二人台版，三句半版，小合唱版，雙簧版，還有道士超度版，等等等等。
這首「東方神曲」不僅持續占領國內音樂排行榜冠軍寶座，「刀式中國風」也開始迅速吹向海外。據悉，僅在7月23日這一天，英文版百度翻譯就出現了超過30萬次「羅剎海市歌詞」的搜索量，並在全球各地掀起了學習古代漢語的熱潮。
這首歌不但在音樂平台表現驚人，更成為社交場域上的「話題擔當」。引發的相關討論、解讀、熱議、點贊、跟帖和留言更是鋪天蓋地。就連一向十分挑剔的大陸官媒，也忍不住發文點評說，刀郎新專輯給人帶來「橫空出世」的震撼。還稱讚其有兩大特性：一方面頗具諷刺性、思想性，詮釋了「嬉笑怒罵皆成文章」；另一方面旋律朗朗上口，聽起來有親切感、熟悉感，易於傳播。
各種不同膚色的世界歌迷，除了爭相傳唱《羅剎海市》，還不吝溢美之詞。「刀郎的音樂超越了文化的界限，觸動了各行各業人們的心靈。」「他熱情的表演和真誠的歌詞引起了觀眾的共鳴，傳達了超越語言障礙的普遍情感。」
「他巧妙地將中國傳統音樂與現代流行元素融合在一起，創造出令人陶醉而難忘的聆聽體驗。」就連德國選擇黨領袖愛麗絲.魏德爾女士也無不感嘆，這首歌跟德國的現實非常契合。
《羅剎海市》是一面照妖鏡嗎？
有人評價刀郎的新歌，「沒點文化還真看不懂。」可是，刀郎這個高中都沒念完的歌手，這個沒進過一天音樂學院的草根，是如何編寫出具有如此深刻文化內涵的歌詞的？尤其是《山歌寥哉》中的一些歌詞，乍一聽似乎毫無厘頭，不知所云，就連不少古典文學教授都丈二和尚摸不著頭腦，即使讀書破萬卷的中文學者要想弄懂其中的含義，也還需要藉助辭源和辭海，查閱大量古代各種典籍和資料。
儘管如此，誰也沒有預料到，刀郎的新歌《羅剎海市》剛問世，立馬就引起了全社會的轟動效應，各界反響強烈。頃刻間就受到了廣大歌迷朋友的追捧、傳唱和翻唱。可謂「忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。」
有網友在談自己感想時說，第一個層次，一聽，霧裡看花，啥都聽不懂，不知說的啥；第二個層次，把歌詞字面意思搞懂搞透，哦，原來是在影射歌壇的「四人幫」；第三層次，細品，上升為在諷刺音樂娛樂圈醜惡和黑暗呢；第四個層次，上升至哲學高度，隱喻社會現實和人類，鞭韃假惡丑，追求真善美！有道是「初聽不知曲中意，再聽已是曲中人。」
大家要知道，2004年，刀郎發行首張專輯《2002年的第一場雪》，以270萬張的正版銷量和上千萬張的盜版銷量，曾讓他紅遍大江南北。而那年巔峰時期的周杰倫其銷量也沒有超過100萬。
然而，「木秀於林，風必摧之。」在一個禮崩樂壞，世風日下，人心不古，濁流橫行的社會，當時這位草根藝人因不願自甘墮落，同流合污，也曾經有過從「寒門出身」、到「成名遭妒」、再到「權威圍剿」的人生經歷，也曾受到一些歌壇大腕明星的嘲諷和排擠。甚至在中國音樂界2007年舉辦的「抵制網絡歌曲惡俗之風」的座談會上還被公開點名批評……
但是，隨著互聯網的普及，自媒體的興起，如今的娛樂圈，已經不再被所謂文化精英所把持。普羅大眾對於什麼是真正的「中國好聲音」，已有了自己的話語權，也有了自己的是非評判標準，不會任由主流媒體再來給自己灌輸洗腦。因此被稱作「來自民間的聲音」的刀郎，才終於實現了從十年封刀，閉關修練，到重出江湖，一劍封喉；從被精英封殺，到被全民封神的大逆轉。可謂「天道有輪迴，蒼天饒過誰，萬般皆是命，半點不由人。」
這樣就不難理解，人們之所以越是看不懂而越願意看，是因為刀郎根據自己親身經歷，敢於創新和嘗試，大膽地運用流行歌曲演繹古代小說名著，來映射當今社會的真實現象，從而唱出了無數普通百姓的心聲。同時，由於歌詞深奧精妙，暗藏玄機，充滿懸念，給人以無限的遐想空間。再加上從眾效應，也容易勾起人的好奇心。不像今天很多趨炎附勢，追名逐利，嫉賢妒能，滿身銅臭味的藝人，戴著一副偽裝的假面具。一味地為了迎合權貴，得到賞識，一味地為了吸引粉絲，增加流量，不惜濫竽充數，魚目混珠。那些浮華的辭藻，魔性的曲調，就像金玉其外，敗絮其中的快餐食品一樣，雖然能滿足觀眾的一時快感，卻談不上有多少真正的營養價值，也沒有任何的藝術生命力。
從某種意義上來說，刀郎的《山歌寥哉》，不僅是一首歌曲，恰似一面照妖鏡，讓一切牛鬼蛇神無處遁形！不僅是一張專輯，更像一把斬魔刀，剝開了一切妖魔鬼怪的畫皮！
《羅剎海市》能否帶動傳統文化的復興？
在《山歌寥哉》的專輯介紹文案中，開篇寫道：「它是繼《彈詞話本》後，結合了聊齋文本與民間曲牌印象的主題概念專輯，此系列嘗試構建流行音樂與民間傳統文化共生共存的音樂生態。」如此來看，刀郎的歌曲創作確實找到了一個新的切入點，出神入化、曲盡其妙地把歷史故事與民間曲調有機地結合起來，運用音樂藝術語言來喚醒人們的良知與復活人們的本性，讓歌迷們從博大精深的中華古典文學中去找尋心理安慰，這也客觀上帶動了社會道德向傳統回歸。看到許多歌迷發帖說，自己一邊聽著刀郎的《花妖》，一邊不停地流淚，從而打消了本想離婚的念頭。這可能是連刀郎本人做夢也都沒想到過的意外驚喜。
於是，有人稱讚刀郎的歌曲，唱的是聊齋，喻的是今世；講的是故事，化的是人心。
在網上還有這樣一副對聯：
上聯：馬驥誤入羅剎國 顛黑白 倒美醜 物是人非
下聯：刀郎請回蒲松齡 掃妖氣 清乾坤 濤聲依舊
橫批：昔非今比
不得不說，在大陸這樣一個防民之口，甚於防川，輿論管控極其嚴厲的社會，為了苟且偷生，得過且過。這種創作靈感可能出自一種被逼的無奈之舉，也可能是天象變化下面的另外一種安排。《道德經》有雲，「大音希聲，大象無形」。也就是說，真正的有韻味的藝術不是直白的表達，而是藉助反襯手法，或是通過春秋筆法，或是運用「留白」來表現至境，譬如「實景清而空景現」「真境逼而神境生」。這才是接近心靈本源的東西，也最具藝術表現感染力。
據說在前蘇聯有一個搞笑的段子：
斯大林去世，赫魯曉夫上台後，赫魯曉夫便公開批判斯大林執政期間的種種弊端和錯誤。在一次大會上，台下有人寫了一張條子讓工作人員遞給赫魯曉夫。
紙條寫道：「赫魯曉夫同志，面對暴政，當時您在哪裡？」
赫魯曉夫高聲把紙條念了一遍，隨即當眾大喊：「這是誰遞上的條子？站出來！」
台下輕輕騷動，但遲遲沒有人站出來。
赫魯曉夫說道：「當時我和你們一樣，坐在台下，也不敢站出來。」
可是，刀郎不但敢於遞條子，而且還敢於站出來指出「皇帝的新衣」。這恰如登山者發出的聲音與漫山遍野的積雪共振，可以產生雪崩效應如出一轍。
總而言之，根據中國傳統曆法，2024年將進入「九紫離火運」的天象。「離」為文化，所以未來二十年，文化將高度繁榮，或許會出現一個新的文藝復興，或一個新的百家爭鳴的局面。各種文化思潮將會在碰撞中逐漸融合。不論是傳統的國學，還是各種外來學說，都會異常火爆。最近，中國大陸民間歌手刀郎紅遍全網，就已經證實了這一點。
當然，真正能夠給人類帶來希望和新生的，能夠解決人類根本問題的，能夠承擔起這一歷史使命的，當屬以復興中國傳統文化為己任，通過舞蹈、音樂、聲樂等藝術形式將幾近失落的神傳文明再現人間的神韻藝術團！
